인상주의: 르누아르

영원한 빛, 움직이는 색채 인상주의
가브리엘레 크레팔디 지음
하지은 옮김
마로니에북스

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir, 1841~1919)는 초상화와 누드화, 파리 시민의 삶을 묘사한 그림으로 잘 알려진 화가입니다.

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 두 자매(Two Sisters (On the Terrace)), 1881, 캔버스에 유채(oil on canvas), 100x80cm, 시카고(Chicago), 시카고 아트 인스티튜트(Art Institute of Chicago)

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 잠자는 욕객(The Sleeping Bather), 1897, 캔버스에 유채(oil on canvas), 82x66cm, 빈터투어(Winterthur), 오스카르 라인하르트 컬렉션 암 뢰머홀츠 미술관(Am Römerholz)

그 외에도 가장 아름다운 풍경화 중 하나로 꼽히는 퐁뇌프(퐁네프)를 남기기도 했죠.

르누아르는 퐁뇌프가 내려다보이는 카페의 3층 창문에서 이 그림을 그렸으며, 동생 에드몽이 행인들을 멈추게 한 동안 르누아르는 재빠른 붓질 몇번으로 이들을 묘사했다고 합니다. 인물을 간략하게 표현함으로써 움직임의 개념을 전달하고, 사진과 유사한 순간적 효과를 만들어냈다고 합니다. 책에는 그림의 세부적인 묘사도 나옵니다.

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 퐁뇌프(Pont Neuf, Paris), 1872, 캔버스에 유채(oil on canvas), 75.3x93.7cm, 위싱턴(Washington, D.C.), 내셔널 갤러리(National Gallery of Art)

르누아르를 비롯하여 인상주의 화가들은 함께 작업하고, 서로를 모델로도 이용하기도 했다고 합니다.

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 화가 클로드 모네의 초상(Claude Monet), 1875, 캔버스에 유채(oil on canvas), 85x60cm, 파리(Paris), 오르세 미술관(Musée d'Orsay)

그 중에서도 르누아르와 모네는 특히 각별한 친구여서 함께 그림을 그리는 일이 자주 있었다고 하며, 같은 대상을 보고 각기 다른 그림을 그리기도 했습니다. 이렇게 연대하여 그린 그림들 중 라 그르누예르(La Grenouillere)가 유명합니다.

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 라 그르누예르(La Grenouillere), 1869, 캔버스에 유채(oil on canvas), 66.5x81cm, 스톡홀름(Stockholm), 국립미술관(Nationalmuseum)

클로드 모네(Claude Monet), 라 그르누예르(La Grenouillere), 1869, 캔버스에 유채(oil on canvas), 74.6x99.7cm, 뉴욕(New York), 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art)

말년에 르누아르는 인상주의에서 벗어나, 초기에 애착을 가졌던 18세기의 고전주의적인 미술에 다시 흥미를 느끼게 되었다고 합니다. 고전 미술 작품에서 배운 것을 인상주의 기법과 혼합하면서 자신의 작품세계를 견고히 했다고 합니다.

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